在毕赣的《狂野时代》中，赵又廷饰演的民国军官，注定是一个会被反复讨论的角色。他打破了我们对这一类型角色的所有惯性想象：不是运筹帷幄的儒将，不是铁血丹心的硬汉，甚至不是那个时代常见的、带着悲剧色彩的英雄。他更像是一个被时代洪流冲散的灵魂，在历史的褶皱里，摸索着寻找自己的影子。
赵又廷的表演，首先颠覆了民国军官的“体面”。在大多数影视作品中，民国军官总是衣冠楚楚，无论身处何种境地，制服都笔挺如新，眼神里透着一股掌控全局的笃定。但赵又廷的军官，制服是皱的，眼神是空的。毕赣用他标志性的长镜头，毫不留情地记录下这个角色在权力边缘的踉跄与无力。他并非战场上的将军，更像是被扔进某个边缘地带的观察者，甚至是被观察者。他的“军官”身份，更像是一层尴尬的皮囊，包裹着一个脆弱、迷茫、甚至有些笨拙的内核。
更令人玩味的是，毕赣赋予了这个角色一种“非时间性”的质感。在《狂野时代》跨越百年的梦境结构中，赵又廷的军官故事并非严格遵循历史叙事。它更像是一段被抽取出来的记忆残片，充满了迷离的符号和象征。赵又廷用一种近乎“抽离”的表演方式，去应对这种非现实感。他时而像是一个局外人，冷静地审视着周遭的荒诞；时而又被卷入其中，露出孩童般的不解与恐惧。这种表演上的“间离感”，让军官不再是历史的附庸，而成为了一个独立的、充满哲学意味的符号——关于身份、关于记忆、关于人在时代面前的渺小与倔强。
最颠覆之处，或许在于赵又廷没有去“演”一个军官，而是去“成为”一个在军官身份下迷失的人。他放弃了传统意义上的“帅气”与“权威”，转而呈现一种“普通”的质感。在那场著名的火车戏中，他歪坐在座位上，神情疲惫而茫然，像是一个长途跋涉后终于卸下所有防备的旅人。那一刻，他不再是任何人的长官，只是一个被时代裹挟着、不知道明天会怎样的个体。这种“去英雄化”的处理，让角色拥有了惊人的真实感与共鸣力。
《狂野时代》里的赵又廷，用一场“反传统”的表演，告诉我们：一个军官的迷惘，或许比他的英勇，更接近历史的真相。
